Kelluvan maailman lumo

Kuva: Shoen Uemura, Botanyuki (Suuria lumihiutaleita) Tuula Moilasen yksityiskokoelma

Kelluvan maailman lumo -näyttelyssä on esillä japanilaisia ukiyo-e-puupiirroksia eri tuotantokausilta taidegraafikko Tuula Moilasen yksityiskokoelmasta. Puupiirrosten rinnalla nähdään kuvataiteilija Samuli Niemisen tatuointiaiheinen teos Koan sekä arkkitehti-puuseppä Yoshimasa Yamadan tilateos puusta ja valosta.

Asuessaan ja työskennellessään Japanissa yli 20 vuoden ajan taidegraafikko Tuula Moilanen on kerännyt laajan kokoelman vanhoja ukiyo-e-vedoksia. Niiden aiheina ihastuttavat dramaattiset kabuki-näyttelijät, keimailevat kaunottaret ja herkät maisemat. Kokoelman teokset ovat nyt ensi kertaa esillä laajalle yleisölle. Näyttely avaa puupiirrosten hienouksia erityisesti keräilijän ja taidegraafikon näkökulmasta.

Ukiyo-e on japanilainen puupiirrostyyli, joka alkoi kehittyä 1600-luvulla Tokion (ent. Edon) huvittelukortteleissa eli arkisesta yhteiskunnasta erotetussa "kelluvassa maailmassa". Japanin rajat länteen avautuivat 1800-luvun lopulla, ja vaikutteet alkoivat nopeasti kulkeutua kulttuurista toiseen. Ukiyo-e-piirrokset vaikuttivat vahvasti länsimaiseen taiteeseen, niin Vincent Van Goghin kuin Helene Schjerfbeckin tuotantoon.

Näkyvä esimerkki japanilasen kulttuurin vaikutuksesta suomalaiseen nykykulttuuriin on ukiyo-e-kuvastoon pohjautuvan japanilaisen tatuoinnin suosio. Japanissa tatuointi on yhä monelle tabu, vaiettava asia. Länsimaissa japanilaisvaikutteinen tatuointi on miltei muotia. Toisia kiinnostaa vain sen estetiikka: muodot, värit ja kokonaisvaltainen kehollisuus. Toisille tatuointi on aina myös merkki taistelusta yhteiskunnan valtavirran voimia vastaan.

Näyttelyssä on esillä Samuli Niemisen teos Koan, joka koostuu valokuvista ja veistoksista. Taiteilija on saanut teokseensa vaikutteita japanilaisesta tatuointikuvastosta ja filosofiasta. Koan on paradoksi - opetus, jota ei voi ymmärtää järjellä, mutta jonka voi tavoittaa intuition avulla. Tatuoinnin teko on myös eräänlainen koan. Toisaalta se on hyvin fyysistä: mustetta, lihaa ja verta. Lopulta kyse on kuitenkin mielensisäisistä asioista, oman ajallisuutensa ja lihallisuutensa kohtaamisesta.

Arkkitehti-puuseppä Yoshimasa Yamadan tilateos on suunniteltu kesänäyttelyä varten taidemuseon aulaan. Yoshimasa Yamada leikittelee puumateriaalilla, valolla ja varjoilla. Teos muodostaa museotilaan erillisen, kelluvan maailmansa, jonne voi astua sisälle.

Kausi:
18.5.2012–7.10.2012 NÄYTTELY/TAPAHTUMA PÄÄTTYNYT